《江南園林志》是中國現代建築學家童寯先生的經典著作，涵蓋了美學、建築學、文學、歷史等多個維度。
第一論點：江南園林的美學原則與空間佈局哲學（基於《造園》章）
引言：童寯與《江南園林志》的造園觀
童寯先生的《江南園林志》寫作於 1930 年代（抗戰前夕），成書於 1937 年。這本書的重要性在於，它是在中國傳統園林面臨現代化衝擊、戰火威脅以及西方建築理論傳入的背景下，由一位受過西方嚴格建築教育（賓夕法尼亞大學），同時深通中國傳統文化的建築師所寫就的。
在全書的第一章《造園》中，童寯先生並未僅僅羅列技術規範，而是提煉出了一套完整的「園林哲學」。他的核心觀點在於：造園不僅是技術（工匠之事），更是藝術（文人之事）；園林的本質不在於奢華的堆砌，而在於「境界」的營造，透過空間的虛實、曲折、疏密變化，在有限的物理空間中創造出無限的心理空間。
一、造園的主體性：「主人」與「匠人」的辯證關係
童寯在《造園》開篇即提出了一個振聾發聵的觀點，將造園視為一種極高層次的藝術創作，而非單純的營造工程。他明確指出，雖然實際操作可能依賴工匠（如疊山師、木匠），但園林的靈魂取決於「主人」（通常是文人雅士）的胸襟與修養。
1. 意在筆先，主導權的歸屬 童寯認為，園林是「立體的畫」與「無聲的詩」。在傳統江南社會，園林往往是退隱官員或文人的精神寄託。如果園林僅僅由工匠（「匠人」）主導，往往會流於堆砌、繁複，甚至俗艷。工匠長於技術，能將石頭疊得牢固，能將亭台建得精巧，但工匠往往缺乏「畫意」與「詩情」。 書中隱喻，一個好的園林，必須要有具備高超審美素養的「主人」進行總體規劃。這就像作畫一樣，畫家（主人）決定構圖、意境、留白，而畫筆（工匠）負責落實。如果主人沒有審美眼光，僅憑財力堆砌名貴花木與奇石，那只是「富家翁」的炫耀，而非「園林」。
2. 譏諷俗態，強調文化修養 童寯在書中對某些「暴發戶」式的造園提出了批評。他指出，有些園林「五步一樓，十步一閣」，塞滿了建築，導致「氣不透舒」。這種現象的根源在於缺乏文化修養，不懂得「留白」的藝術。他強調，造園的高下之分，不在於花錢多少，而在於是否「雅」。這個「雅」，來自於對自然山水的深刻理解，以及對唐宋詩詞畫意的轉化能力。因此，江南園林的真正作者，往往被認為是那些著名的文人畫家（如倪雲林、石濤等人的畫意影響），而非單純的施工者。
3. 現代建築視角的解讀 從現代建築學角度看，童寯實際上是在討論「建築師（Architect）」與「施工方（Contractor）」的關係。在中國傳統體系中，沒有專業的「景觀設計師」頭銜，這個角色由文人園主承擔。童寯強調這一點，是為了確立園林作為「藝術品」的地位。這意味著，研究江南園林，不能只看物理結構，必須解讀其背後的「文人意趣」，理解園主如何通過園林表達避世、高潔或遊仙的思想。
二、空間佈局的核心法則：「曲折」與「層次」
童寯在《造園》中對空間佈局的論述最為精彩，他總結了江南園林區別於西方園林（如凡爾賽宮式的幾何對稱）和中國北方皇家園林（宏大莊嚴）的根本特徵。
1. 忌直貴曲，空間的延展 「曲」是江南園林的靈魂。童寯指出，園林在佈局上最忌諱「一覽無餘」。如果一進門就能看到園林的全貌，那麼這個園林就失去了探索的樂趣，也顯得狹小。
- 動線之曲：路徑不能是筆直的。通過曲橋、曲廊、蜿蜒的小徑，強制遊覽者的視線和腳步不斷轉換方向。每一次轉折，都伴隨著視線的遮擋與重新開放（Shift of view）。這樣做的物理結果是，在同樣面積的土地上，遊覽的路線被拉長了，時間感被延緩了，從而產生了「小中見大」的心理錯覺。
- 視線之曲：建築與假山的佈置互相掩映。你看到一個亭子在對岸，但不能直直地走過去，必須繞過假山，穿過長廊，這種「可望而不可即」的距離感，極大地豐富了空間的層次。
2. 疏密有致，節奏的掌控 童寯在書中提到了「疏密」二字的重要性。園林不是填空題，不是要把所有空間都塞滿。
- 密處：在園林的某些局部，如假山洞壑、修竹深處，需要營造出幽深、封閉、神秘的氛圍。這裡的建築、植物和山石緊密結合，讓人感到被包裹，甚至有一種迷宮般的樂趣。
- 疏處：在水面、草坪或主要廳堂前，必須要有開闊的空間（疏）。這種開闊是為了對比「密」，讓人的視線得以釋放，心胸得以開闊。
- 節奏感：好的園林佈局，就是「疏」與「密」的交替演奏。遊客從一個狹窄幽暗的入口（密）進來，突然眼前一亮，看到開闊的水池（疏），然後又走入曲折的迴廊（密）。這種空間的一張一弛，構成了園林的音樂性節奏。
3. 園林三境界 童寯歸納了造園的三個境界（或層次）：
- 第一境界：初入園林，可能是封閉的、引導性的空間，讓人從塵世的喧囂中靜下心來，尚未見到園林真容。
- 第二境界：豁然開朗，見到園林的主體景觀（通常是水景和主峰），這是園林的高潮部分，展現出「雖由人作，宛自天開」的畫卷。
- 第三境界：登堂入室或深入幽徑，進入更深層次的私密空間，如書齋、臥房或園中之園，這裡更注重細節的品味與個人的冥想。 這三個境界並非截然分開，而是通過「暗示」、「引導」和「轉折」無縫連接的。
三、建築與自然的關係：有法無式，因地制宜
童寯是建築師，因此他對園林中「建築」角色的理解尤為獨到。他認為園林建築（亭、台、樓、閣、軒、榭、廊）不同於宮殿或寺廟，它沒有嚴格的法式（Fixed patterns），只有靈活的法則（Flexible principles）。
1. 建築為點綴，而非主角 在江南園林中，建築不應喧賓奪主。童寯強調，建築應當「宜隱不宜顯」，最好是掩映在花木山石之間。
- 破除對稱：不同於北方四合院的中軸對稱，園林建築的佈局是自由的。廳堂可以不正對大門，亭子可以歪向水邊。這種自由是為了配合自然地形（雖江南多平地，但通過疊山理水創造了地形）。
- 建築的功能與景觀雙重性：建築既是「看景」的場所（Viewpoint），本身也是「被看的景」（View object）。例如，一個水邊的「榭」，人坐在裡面可以觀賞荷花（看景），而從對岸看過來，這個榭豐富了水岸線，成為畫面的一部分（被看）。
2. 門窗與牆垣：框景與滲透 童寯對園林中的「牆」和「窗」給予了高度評價。
- 白粉牆：這是江南園林的底色。童寯認為白牆是最好的「畫紙」。當陽光投射，樹影婆娑印在白牆上，就是一幅天然的水墨畫。白牆的存在，使得園林空間明亮而不壓抑，同時襯托出深色的木柱、灰色的瓦片和綠色的植物。
- 漏窗與空窗：牆不是為了隔絕，而是為了「通」。透過漏窗，原本被牆隔開的兩個空間發生了視覺上的聯繫。這叫「漏景」。你站在院子裡，透過花窗隱約看到牆外的竹子，空間感就延伸了出去。
- 門洞：月洞門、花瓶門等，不僅是通道，更是「畫框」。它將園林景色框取下來，使其更像一幅構圖完美的繪畫。
3. 廊的運用：氣脈的連結 長廊（Lang）在園林中起到了「脈絡」的作用。它連接了各個分散的建築，使得在雨天也能遊覽全園（「晴雨皆佳」）。更重要的是，廊引導了遊人的視線。廊的走向往往隨地形起伏、曲折，廊壁上的什錦窗如同電影膠卷，隨著人的移動，窗外的景色不斷變化（移步換景）。
四、理水與花木：生命的注入
如果說山石建築是骨架，那麼水與花木就是園林的血肉與毛髮。童寯在《造園》中對這兩者的處理也有精闢論述。
1. 水：園之靈魂 江南園林無園不水。童寯指出，水面不需要很大，但要處理得當。
- 聚散之法：水要有聚有分。大水池（聚）展現開闊，像湖泊；小水流（分）穿插於峽谷、橋下，像溪流。這種變化模擬了自然界的水系。
- 靜水倒影：江南園林的水通常是靜水（死水活法，通過暗溝流通）。靜水如鏡，能夠倒映出建築、山石和雲彩。童寯認為，倒影擴大了園林的垂直空間感，讓實體建築顯得輕盈。
- 水岸處理：岸邊不能是整齊的石砌直線，而應該是用自然石塊堆砌的「磯」，或者種植垂柳、蘆葦，使水陸交界處模糊、自然。
2. 花木：畫意與性格 童寯強調，園林植物的選擇不求「名貴」，但求「古雅」。
- 古樹名木：一棵姿態古拙的松樹或柏樹，其價值勝過華麗的建築。古樹代表了時間的積澱，賦予園林歷史感。
- 植物的象徵意義：江南園林偏愛松、竹、梅（歲寒三友），以及荷花、玉蘭、海棠等。這些植物不僅形態美，更重要的是具有文人推崇的品格（如竹之氣節、梅之傲骨）。
- 聽覺與嗅覺：造園不僅是視覺藝術。童寯提到，種植芭蕉是為了聽雨聲（「雨打芭蕉」），種植荷花是為了聞香氣。園林是一種全感官的體驗。
- 落葉與四季：不同於西方園林追求四季常綠的草坪，江南園林欣賞四季的變化，甚至欣賞「殘荷聽雨」的蕭瑟之美。這種對榮枯的哲學感悟，是《造園》中隱含的深層美學。
五、造園的哲學本質：虛實相生與意境營造
總結《造園》一章，童寯將所有技術手法上升到了哲學高度，這也是全書最精華的論點所在。
1. 虛與實的辯證 園林空間是「實」（建築、山石）與「虛」（空間、光影、氣韻）的結合。
- 以實圍虛：建築和牆體圍合出庭院（虛空間）。
- 虛實互映：水中的倒影是虛，岸上的建築是實；鏡子裡的景是虛，窗外的景是實。童寯認為，妙處就在於虛實難辨，讓人產生一種夢幻般的審美體驗。
2. 有限與無限 這是中國園林的終極悖論：如何在幾畝甚至幾分地的範圍內，創造出「咫尺山林」、「多方勝景」？ 童寯給出的答案是：心理空間的無限化。 通過曲折的路徑阻斷視線，讓你覺得路很長；通過借景（借遠處的塔、山，甚至借鄰居的樹），打破園林的物理邊界；通過詩詞題對（匾額、對聯），引發人的聯想，將物理的景點與歷史典故、文學意象聯繫起來。 例如，看到「滄浪亭」，文人就會聯想到屈原的《漁父》，聯想到歸隱的志向。這種思維的跳躍，使得園林的邊界被無限拓展到了歷史和文化的長河中。
3. 自然與人工的統一 童寯在書中反覆強調「雖由人作，宛自天開」。這八個字是造園的最高準則。 人工的建築必須極力模仿自然，或者與自然和諧共處。山石的堆疊不能顯露出人工的水泥痕跡，要像真山一樣有紋理、有脈絡。樹木不能修剪成幾何形狀（如西方的綠籬），而要順其自然姿態。 但這並不是說完全照搬自然荒野。它是經過提煉、概括、藝術化處理後的「第二自然」。它是文人心中理想化的自然——去除了自然的粗糲，保留了自然的精髓。
結語：第一論點總結
綜上所述，童寯在《江南園林志》第一部分的核心論點是：江南園林是一種以文人寫意精神為主導，利用建築、山石、水體、花木等要素，通過「曲折」、「掩映」、「虛實」、「疏密」等空間操作手法，在有限的城市空間中模擬自然山水，從而構建出一種旨在滿足精神避世與審美需求的藝術綜合體。
這一論點不僅總結了傳統造園術，更重要的是，童寯用建築學的語言（空間、佈局、動線）將其理性化、系統化，使得中國園林從一種「玄妙的經驗」變成了可被分析、可被傳承的「科學與藝術」。這為後世研究中國園林奠定了堅實的理論基石。